El 17 de septiembre de 1925, un autobús chocó contra un tranvía en la Ciudad de México. Entre los pasajeros heridos se encontraba Frida Kahlo, de 18 años. El accidente la dejó postrada en cama durante meses. Con un espejo suspendido sobre su lecho, Frida comenzó a pintar lo que veía: a sí misma.

La introspección se convirtió en un tema fundamental de la obra de Frida. A través de sus célebres autorretratos, exploró la identidad, el dolor y la pasión, empleando colores vivos e intensos para expresar su mundo interior. Su obra rendía homenaje a las culturas mexicana e indígena, al tiempo que ofrecía una mirada franca y sin concesiones al dolor físico, la lucha emocional y la experiencia femenina.

El modelo 143 es nuestro homenaje a Frida Kahlo. Cada lápiz cuenta con una mina de grafito suave y un diseño floral inspirado en la icónica estética de la artista. El número 143 hace referencia a las 143 pinturas que comúnmente se le atribuyen a lo largo de su vida.

Núcleo de grafito japonés soft (equivale a 4B).
Genuina madera de cedro de incienso.
Férula magenta
Nítida impresión en blanco
Goma de borrar en color azul
Acabado floral